Dirección: James Mangold.
País: USA.
Año: 1999.
Duración: 127 min.
Intérpretes: Winona Ryder (Susanna Kaysen), Angelina Jolie (Lisa), Clea DuVall (Georgina), Brittany Murphy (Daisy), Whoopi Goldberg (Valerie), Vanessa Redgrave (Doctora Wick).
Producción: Douglas Wick, Cathy Konrad y Georgina Kacandes.Guión: James Mangold, Lisa Loomer y Anna Hamilton.
Fotografía: Jack Green.
El film “Inocencia Interrumpida”, debe su nombre a un cuadro de Vermeer titulado Chica interrumpida durante su música y está basada en la autobiografía de la escritora norteamericana Susana Kaysen. Esta película tuvo como director a James Mangold quien ha estructurado esta historia en donde nos muestra la sociedad norteamericana de fines de los años 60, minimalista en la descripción de la época, pero precisa en la construcción de personajes evidenciados de la vorágine que otorgan las contradicciones vitales de la época (Guerra de Vietnam, movimiento hippie, drogas, etc) . Sumémosle a esto los conflictos generacionales que revelaron a jóvenes a construir otro tipo de sociedad, forjando en muchos casos, personas en una crisis existencial permanente.
El film exhibe claramente las instituciones que determinan a los personajes, la familia, por ejemplo, una aparente funcionalidad familiar en el caso de la protagonista Susanna kaysen (Winona Ryder) deja al descubierto una maquina de objetivos sociales de los padres para con Susanna, donde los afectos son lo menos visibles y es probable, lo menos que importe.
Esa falta de consistencia, se ve reflejada en la institución educativa, donde las reglas son el valor agregado del éxito, de un proyecto económico, cultural y social, donde el individuo se diluye en un número más. Susanna Kaysen, en una crisis existencial posterior a salir de la secundaria, intenta suicidarse tomando un frasco de aspirinas con vodka. Más que el porqué ha sucedido, los padres y el psiquiatra, priorizan por su internación en el Hospital psiquiátrico Claymoore, Desde la última cita con el psiquiatra es trasladada en un taxi a ese lugar, la acompaña sólo una pequeña maleta que ha preparado la madre y que ha entregado al psiquiatra con antelación. La madre observa desde lejos y no sabremos mas de los miembros de la familia en el film, salvo por un llamada telefónica y un encuentro bastante asistémico realizado entre el psiquiatra los padres y Susana. El psiquiátrico es para la sociedad y en tanto también para los padres, como un desplazamiento del cuerpo al escondite, que le ocultará de un sistema, que se conduce bajo otro universo simbólico. El pensamiento que devela Foucaut, en “La Historia de la Locura”, donde denota que mas que una conciencia científica, el encierro para el “anormal” es una forma de control, en un sistema pensado desde un ángulo que divide la razón de la sin razón, sin ver matices. La anormalidad o normalidad certificadas en el poder por el suculento capricho de sus propios intereses, económicos, culturales, etc.
Susanna conocerá el Psiquiátrico, otra institución incapaz de mirar al individuo en su esencia, ejerciendo la mecánica conductista, donde las tristezas, desaciertos, desadaptaciones a un sistema, se curan con una dosis de tranquilizantes, electroshock o insípidos ejercicios donde “las manos deben ser ramas que toquen el cielo”(taller realizado a las internas)…... Sin embargo, es allí también donde Susanna conoce a personas con diversos trastornos de personalidad, y entabla una relación cercana, afectiva y protectora. Durante dos años compartió con ellas, Georgina por ejemplo era , una mentirosa compulsiva, así también con una chica anoréxica, una adolescente traumada por tener el rostro completamente quemado, otra chica marcada por la turbia relación con su padre, y Lisa, una violenta y dominante sociópata, que huyó varias veces del hospital.
El films avanza en una temporalidad lineal, sin embargo, ciertos recuerdos (Racconto) de la protagonista, actúan como ejes que responden a la situación actual de Susanna, haciendo un impecable enlace de continuidad, utilizando la dirección de mirada, o una secuencia de texto, haciendo coherente y comprensible la historia. La única situación que se hace notar como “ruido” en el films, es el consumo de cigarrillos, los cuales enciende y en un desfase de tiempo, vuelve a encender otro, sin verse como una ansiedad en la protagonista, más bien como un problema d e continuidad
Susana Kaysen es la que pone la cuota de “cordura”, (aunque suene dudoso decirlo) a un sistema viciado, aletargado, frío en toda la extensión de la palabra. Vital es el llamado a la ética que hace a la enfermera Valerie (Whoopi Goldberg) cuando habla de su inoperancia frente a su diagnostico o cuando reflexiona sobre el concepto promiscuidad frente a la psiquiatra…Susanna dice “¿Qué es ser promiscuo…o mejor dicho, un chico de mi edad cuantas veces tiene que tener sexo, para ser promiscuo como yo?” Claramente es un juicio a la moralina de la sociedad, y los conceptos del feminismo insipiente de la época.
En una oportunidad enfrenta a Lisa (Angeline Jolie) indicándole su condición de muerta frente a ellas, porque su corazón era insensible al dolor ajeno, así que si se moría, nadie lloraría por ella, porque ya lo estaba.
Susanna es una especie de puente para el espectador, donde podemos entender esa condición de vivir la vida desde el borde, desde el límite, haciendo referencia a su condición de personalidad limítrofe Pero no como una condición antojadiza. La protagonista al final de película abandona el hospital porque ha sido dada de alta, posterior a reflexiones que ha internalizado en sus conversaciones con la psiquiatra. El film cierra diciendo “….estar loco no estar desecho o albergar un oscuro secreto, es ser como tú o como yo, pero amplificado. Si alguna vez has dicho una mentira y te ha gustado, o si alguna vez has querido volver a ser un crío, para siempre….”
Una sencilla historia. En donde el individuo es capaz de edificarse, a pesar de los desaciertos o aciertos de los diagnósticos lapidarios de la ciencia. Lo concreto es que la protagonista, hace un insight, o como diría la psicología genera un Locus de control interno donde percibe que los eventos positivos o negativos ocurren como efecto de sus propias acciones y que están bajo su control personal; así, la protagonista, valorará positivamente el esfuerzo y la habilidad personal, como una forma de llevar la condición de personalidad limítrofe, orientándose a vivir en una sociedad, quizás adversa, negativa, pero donde es posible ser quien se es, sólo necesitaba aceptarse y conocer su estructura interna de personalidad, encontrando la forma mas equilibrada para ella y su entorno de vivir la vida.
País: USA.
Año: 1999.
Duración: 127 min.
Intérpretes: Winona Ryder (Susanna Kaysen), Angelina Jolie (Lisa), Clea DuVall (Georgina), Brittany Murphy (Daisy), Whoopi Goldberg (Valerie), Vanessa Redgrave (Doctora Wick).
Producción: Douglas Wick, Cathy Konrad y Georgina Kacandes.Guión: James Mangold, Lisa Loomer y Anna Hamilton.
Fotografía: Jack Green.
El film “Inocencia Interrumpida”, debe su nombre a un cuadro de Vermeer titulado Chica interrumpida durante su música y está basada en la autobiografía de la escritora norteamericana Susana Kaysen. Esta película tuvo como director a James Mangold quien ha estructurado esta historia en donde nos muestra la sociedad norteamericana de fines de los años 60, minimalista en la descripción de la época, pero precisa en la construcción de personajes evidenciados de la vorágine que otorgan las contradicciones vitales de la época (Guerra de Vietnam, movimiento hippie, drogas, etc) . Sumémosle a esto los conflictos generacionales que revelaron a jóvenes a construir otro tipo de sociedad, forjando en muchos casos, personas en una crisis existencial permanente.
El film exhibe claramente las instituciones que determinan a los personajes, la familia, por ejemplo, una aparente funcionalidad familiar en el caso de la protagonista Susanna kaysen (Winona Ryder) deja al descubierto una maquina de objetivos sociales de los padres para con Susanna, donde los afectos son lo menos visibles y es probable, lo menos que importe.
Esa falta de consistencia, se ve reflejada en la institución educativa, donde las reglas son el valor agregado del éxito, de un proyecto económico, cultural y social, donde el individuo se diluye en un número más. Susanna Kaysen, en una crisis existencial posterior a salir de la secundaria, intenta suicidarse tomando un frasco de aspirinas con vodka. Más que el porqué ha sucedido, los padres y el psiquiatra, priorizan por su internación en el Hospital psiquiátrico Claymoore, Desde la última cita con el psiquiatra es trasladada en un taxi a ese lugar, la acompaña sólo una pequeña maleta que ha preparado la madre y que ha entregado al psiquiatra con antelación. La madre observa desde lejos y no sabremos mas de los miembros de la familia en el film, salvo por un llamada telefónica y un encuentro bastante asistémico realizado entre el psiquiatra los padres y Susana. El psiquiátrico es para la sociedad y en tanto también para los padres, como un desplazamiento del cuerpo al escondite, que le ocultará de un sistema, que se conduce bajo otro universo simbólico. El pensamiento que devela Foucaut, en “La Historia de la Locura”, donde denota que mas que una conciencia científica, el encierro para el “anormal” es una forma de control, en un sistema pensado desde un ángulo que divide la razón de la sin razón, sin ver matices. La anormalidad o normalidad certificadas en el poder por el suculento capricho de sus propios intereses, económicos, culturales, etc.
Susanna conocerá el Psiquiátrico, otra institución incapaz de mirar al individuo en su esencia, ejerciendo la mecánica conductista, donde las tristezas, desaciertos, desadaptaciones a un sistema, se curan con una dosis de tranquilizantes, electroshock o insípidos ejercicios donde “las manos deben ser ramas que toquen el cielo”(taller realizado a las internas)…... Sin embargo, es allí también donde Susanna conoce a personas con diversos trastornos de personalidad, y entabla una relación cercana, afectiva y protectora. Durante dos años compartió con ellas, Georgina por ejemplo era , una mentirosa compulsiva, así también con una chica anoréxica, una adolescente traumada por tener el rostro completamente quemado, otra chica marcada por la turbia relación con su padre, y Lisa, una violenta y dominante sociópata, que huyó varias veces del hospital.
El films avanza en una temporalidad lineal, sin embargo, ciertos recuerdos (Racconto) de la protagonista, actúan como ejes que responden a la situación actual de Susanna, haciendo un impecable enlace de continuidad, utilizando la dirección de mirada, o una secuencia de texto, haciendo coherente y comprensible la historia. La única situación que se hace notar como “ruido” en el films, es el consumo de cigarrillos, los cuales enciende y en un desfase de tiempo, vuelve a encender otro, sin verse como una ansiedad en la protagonista, más bien como un problema d e continuidad
Susana Kaysen es la que pone la cuota de “cordura”, (aunque suene dudoso decirlo) a un sistema viciado, aletargado, frío en toda la extensión de la palabra. Vital es el llamado a la ética que hace a la enfermera Valerie (Whoopi Goldberg) cuando habla de su inoperancia frente a su diagnostico o cuando reflexiona sobre el concepto promiscuidad frente a la psiquiatra…Susanna dice “¿Qué es ser promiscuo…o mejor dicho, un chico de mi edad cuantas veces tiene que tener sexo, para ser promiscuo como yo?” Claramente es un juicio a la moralina de la sociedad, y los conceptos del feminismo insipiente de la época.
En una oportunidad enfrenta a Lisa (Angeline Jolie) indicándole su condición de muerta frente a ellas, porque su corazón era insensible al dolor ajeno, así que si se moría, nadie lloraría por ella, porque ya lo estaba.
Susanna es una especie de puente para el espectador, donde podemos entender esa condición de vivir la vida desde el borde, desde el límite, haciendo referencia a su condición de personalidad limítrofe Pero no como una condición antojadiza. La protagonista al final de película abandona el hospital porque ha sido dada de alta, posterior a reflexiones que ha internalizado en sus conversaciones con la psiquiatra. El film cierra diciendo “….estar loco no estar desecho o albergar un oscuro secreto, es ser como tú o como yo, pero amplificado. Si alguna vez has dicho una mentira y te ha gustado, o si alguna vez has querido volver a ser un crío, para siempre….”
Una sencilla historia. En donde el individuo es capaz de edificarse, a pesar de los desaciertos o aciertos de los diagnósticos lapidarios de la ciencia. Lo concreto es que la protagonista, hace un insight, o como diría la psicología genera un Locus de control interno donde percibe que los eventos positivos o negativos ocurren como efecto de sus propias acciones y que están bajo su control personal; así, la protagonista, valorará positivamente el esfuerzo y la habilidad personal, como una forma de llevar la condición de personalidad limítrofe, orientándose a vivir en una sociedad, quizás adversa, negativa, pero donde es posible ser quien se es, sólo necesitaba aceptarse y conocer su estructura interna de personalidad, encontrando la forma mas equilibrada para ella y su entorno de vivir la vida.
Erika Ortz Bastias
